Yolanda Carbajales pasa por Ourense

Yolanda Carbajales Ferreiro, nacida en Caracas (Venezuela, 1968). Desde 1996 participa en Vigo en el Taller experimental de Gráfica y pertenece a la Asociación Nacional de Artistas Plásticos Galegos

Puntos de encuentro

Se licencia en Diseño y Audiovisual en BB.AA. (Universidad de Salamanca, 1991) y comienza a obtener premios de grabado al año siguiente. Recientemente, en 2011, ha sido la ganadora del Premio “Mª Teresa Toral”.

Magnolia

En el Salón Internacional “ La Mujer en el arte Galería de las Naciones, Arte Internacional. (Buenos Aires, 2003); y además en Tarragona, en la Bienal internacional de Contratalla (2004) o el “Premio Web Color Kleinos” (Italia, 2005).

Sagitario caza estrellas en...

Ha participado en exposiciones en numerosos países (Argentina -2º premioLa mujer en el arte, Galería de las Naciones-2003-, Marruecos), principalmente europeos (Portugal, Francia -mención XXXIII salón du Val D'Or, Meillant-, Inglaterra, Polonia, Suecia).

Esta obra colateral se inspira en el coruñés Pazo de Mariñán.

Poniendo alas al viento fue primer Premio Internacional de Grabado “Villa de Cebreros” (Ávila, 2005)

Puntos de agarre, Premio María Teresa Toral (XVIII Premios nacionales grabado).

Tropezos no camiño (col. Andante): un gran título

Na festa do pan do día da feira de Cea dende fai centos de anos

Achámosnos no perímetro doutra Festa do Pan de Cea, e que fará a nº 22 dende que se iniciou. Esta será ademáis a IVª vez dende que fose declarada de Interese Turístico,

 De seguro que 'sempre tan orixinais' será presentada con unhas poias de pan sobre unha mesa cos carteis diante engadindo que desta volta serán 2.500, 3.000 ou máis pezas vendidas/regaladas... ese día.

Mais este ano cumpliranse 737 anos dende que El Rei D. Sancho IV, lle concedera ao mosteiro cisterciense de Oseira o privilexio de facela.... e o día 22 é feira na vila !!!
Qué,  
hai
algún
eco?

Ollando a noite, de Antón Pulido

Diálogos de Sula Repani y Eva Casado

En la Sala de la Fundación Vicente Risco (Allariz) están exponiendo Sula Repani y Eva Casado Blanco. Son unos ‘Diálogos’, dicen, desde los que ambas artistas expresan su decir plástico, diálogos que lo son también desde el plano personal de relación pues Sula y Eva participan en el Colectivo ArteMud, lo que ha propiciado conversaciones y confidencias.

 Desde Atenas a Ourense viaja Sula en pos de su destino, donde llega mediada la década de los ochenta para vivir en Tamallancos (mas a Atenas vuelve periódicamente para esponjarse en el aroma vital de su mundo natal y de formación, porque jamás se puede ir uno de las raíces, sombra de lo que éramos y seremos). Eva, más joven, procede de Suresnes (Francia), Commune en las inmediaciones de París, dónde nace. La formación con el gran pintor moscovita Igor Bitman, primero, y la École Nationale Superieur des Beaux-Arts (París), después, son la base de su licenciatura en 2004 en la Complutense de Madrid, flash formativo de una artista, como Sula, de crecimiento pausado, que la trae hasta Allariz. Aquí ambas convergen y nos ofrecen una exposición de voces, más que de ecos. Desde las sugestiones mutuas hablan no obstante sus dos saberes, mundos en comunicación que exponen desde sus alfombras ante nuestros ojos en la sala baja de la fundación alaricana: son los Diálogos en 'Arte en Risco'.

Estas dos obras, la de arriba y la de abajo (díptico)  de Sula Repani se hallan en la exposición.

Sula Repani expresa el gozo de la libertad desde sus obras, en las que salta a las aguas atenienses y orensanas que, más que saladas o dulces, son el medio para una acción, desde el movimiento. Distinto es el aroma que exhala esa niña que, en bicicleta, persigue al niño rubio que corre delante, ambos a la orilla de un mar que entra en curvas y contra curvas, en un atardecer con el cielo en arrebol sobre los barcos. Este es un paseo con nostalgia, ejercicio mental que completa al muscular de la natación. La vida sale al encuentro desde la pintura. Como en los motivos paisajísticos en los que los árboles singulares -aquí un pino, allí un almendro en flor- expresan sensaciones vitales, siempre desde perspectivas altas. Es una brisa, un dejarse ir al aire, en la luz, momentos de felicidad, un decir distinto.

'Grecia en el corazón' (I) díptico,ól.s/tabla., 45x180cm. 

Eva Casado es, por su parte, una fina artista de variados registros con el pincel o el buril, pues también graba, habiendo participado en Allariz en la Mostra internacional de obra gráfica. Como ceramista está haciendo piezas en los últimos años. En todas estas vertientes, o facetas, se percibe su interés, consciente e intuitivo a la vez, por las raíces, así cuando trata el Metro parisino, o el tema del ‘abellón’, de atávica potencia etnográfica. En la cerámica es la magna mater de aire micénico o prehistórico. 

Obras de Eva Casado.

Así es la segunda exposición de los miembros del Colectivo ArteMud, nuevas alas para la Fundación, que se convierte así en una ventana al arte. Que es aquí ‘ena paráziro stin téjni’ (Sula) y ‘une fenêtre sur l’art’ (Eva).

Manolo Figueiras y Seo, contemplan la exposición de sus compañeras Sula y Eva.

Buscando la luz (más allá de Nimbos)

Llega el verano. Hay mucha luz, mas debemos seguir buscando la luz.

'Buscando la luz (IV)', 2001, de E. Chillida (1924-2002), Bilbao.

Chillida lo hizo hasta poco antes de morir con esta obra (de actualidad estos días por haberse subastado en una cantidad récord...).

 

Como una alusión nubosa, y un punto central por el que entre posiblemente la luz del amanecer, Xosé Cid ejecutó el encargo de "Nimbos de Luz" (2011) que le hizo el poeta Luis González Tosar para inaugurar con escuulturas su 'Ínsua dos poetas' (en Madarnás, Carballiño / Ourense). Fue un  homenaje de poeta  a poeta: Xosé María Díaz Castro (1914-1989) explicitado en su obra "Nimbos"(Ed. Galaxia, 1961).

A esencia do libro “é o nimbo dos santos, a aureola que rodea a cabeza dos santos, unha aureola de gloria. E coma unha aureola que lles poñemos ás cousas para facelas resaltar máis… Algún crítico dixo que era un home con moito respecto ás cousas, un respecto ás criaturas de Deus non acariñadas. Esas son as que busca o poeta para elevalas a unha categoría, e por iso envólveas nun nimbo de luz, para darlles gloria”...

mais o escultor parece ter preferido ¿a... das nubes?.
                        
Os primeiros versos do seu poema "Penélope" están inseridos no fuste a modo de faixa:

"Un paso adiante e outro atrás, Galiza,/
e a tea dos teus soños non se move./
A espranza nos teus ollos se espreguiza./
Aran os bois e chove./

Un bruar de navíos moi lonxanos/
che estrolla o sono mol coma unha uva./
Pro ti envolveste en sabas de mil anos,/
e en sonos volves a escoitar a chuva./

                                    Traguerán os camiños algún día/
                                    a xente que levaron. Deus é o mesmo./
                                    Suco vai, suco vén, ¡Xesús María!,/
                                    e toda cousa ha de pagar seu desmo./

                                    Desorballando os prados coma sono,/
                                    o Tempo vai de Parga a Pastoriza./
                                    Vaise enterrando, suco a suco o Outono./

                                    ¡Un paso adiante e outro atrás, Galiza!"

Foi na IIIª Festa da Palabra / PEN Clube de Galicia, sendo o Académico e profesor Xosé Luis Méndez Ferrin, escritor e poeta, o mantedor do acto.

Denominan 'J.A. Valente' a la nueva sala del antiguo Banco de España

José Ángel Valente Docasar, escribió para Antoni Tàpies:

                                             'Dijo Dios: -Brote la Nada.

                                             Y alzó la mano derecha

                                             hasta ocultar la mirada.

                                            Y quedó la Nada hecha'.

        [Tomado de "Cinco fragmentos para Antoni Tàpies" en 'Material memoria' (1997-1998)].

Un poeta cuyas primeras luces vio en otra primavera, hizo ochenta y cuatro años el 25 de abril.

David, 1994, de  F. Leiro

Se inaugura la nueva sala en el antiguo Banco de España, remodelado tras acuerdo con el Gobierno central para su cesión en alquiler por 25 años (37.000 euros/año) a la ciudad. Las obras que lo habitan en el alba de su actividad, son de Genovés, Arroyo, Bernardi Roig, Jaume Plensa, Isabel Muñoz, Adriano Molder, Gª Rodero...:'todas orensanas'  (será que non hai na nosa cidade?...).


Mentres a plétora de grandes artistas (algún deles un verdadeiro mestre para as xeracións que seguiron) cos que non quixeron contar políticos e empresarios para facer fondo nin colección en Museo (Prego de Oliver, Quessada, De Dios, Tizón, Faílde, Borrajo, Prieto, Fdez. Mazas, y aún Trabazo y Conde-Corbal,... en disecta membra). E van lustros, e moita auga baixo a ponte vella...

Xoán Anleo, en 1º término, Isabel Muñoz e Jaume Plensa en las paredes...