Nadal desde Ourense (versión standard)

Onte luces 'on' na Praza Maior (derradeiro día do outono: hoxe xa inverno of course!)

Esta a comezos de mes, no cemiterio de

 San Francisco, un recordo institucional interesado para Blanco Amor...

E finalmente -aínda que non por último- esta felicitación hai uns anos (que non son nada)... 

Mais rematemos como escomezamos: luces na noite dende a 'praza maior': esta será a de tódolos ourensáns cando as ourensanías se xunten máis aló dos partidos políticos (que deben reflexionaren e actuaren para representarmos a todos e non apenas máis que a eles mesmos): esta será a súa tarefa, no tempo de Natal, e no próximo ano, xuntos... 

Animales y artistas (II): gatos



En un taller de costura (cfr. Botero)

Con las mujeres, cerca de hilos y ovillos, juegan. Con ellos. En el entorno se pinta, escribir, vive...

El pintor Manuel Figueiras en su estudio, con gatos.

Autor y ficción, fobias y filias: Adorno, el filósofo, con Cortázar; Sartre y el concepto (cfr. su libro El ser y la nada / l'être et le néant, 1943),

Julio Cortázar y T.W.Adorno, su gato.

Jean Paul Sartre y Nada

Patricia Highsmith, autora de "Extraños en un tren" o "El talento de Mr Ripley (a pleno sol)" en una conocida foto, inspiración para el ilustrador.

Lutz Widmaier, basada en F.J. Goodman

                                            Cerca de los libros, con los libros, sobre los libros:

Jacobo Fernández: "Mil cousas poden pasar l.I".

A. Adá quiere transmutar como el agua

Asunción Rodríguez Adá (n.1976), es fotógrafa, a veces pintora. Sensible siempre.

Desde sus estudios de Imagen y Sonido, trabaja en  'TelevisiónEspañola' y la 'TeUveGa' en labores de realización. Diseña, fotografía y maqueta “Raíces da Cociña Artesá”, 2006; y participa en  “Vals Latino”, novela de la profesora María Lameiras. O el catálogo de pintura de Luís Vecino (Galería Manuel Márquez; Casa del Libro, Vigo).
Con "Nalgueres" (Verín, Ourense, 2005), inicia su actividad expositiva: es fotografía, que mueve al Liceo y Café Cátedra de Ourense. En paralelo “Paseos polo Interior” (Verín), pintura, expresión que va a combinar con aquella. La villa es entonces el centro de esta ceana de espiritu y familia.

El susurro

Pintura y fotografía comparten cartel en la siguiente fase, para centrarse en adelante en la reproducción de imágenes. Caldas de Reis y Carballiño ven sus obras. “Mirando á vida”/ Cea; “Camiñando un camiño”/ Monçao (Portugal); "Polo camiño”/ Chantada; “Recortes del camino”, Café Cátedra/ Ourense; “Instantáneas do meu camiño”/ Carballiño, en los años siguientes, son su caminar.

El medio

“Instantáneas do meu camiño” es el antes, al igual que “Esencia de Mujer” -fotos, instalaciones y cuadros-, con la que va a Miranda de Ebro / Burgos. Es la exposición de 2010 en el Centro Cultural Deputación de Ourense su salto de visibililidad en el conocimiento de su trabajo: “El Proceso de Crecer”.  Después “La Luz que me adelanta” (Outono Fotográfico, Gal. Manuel Márquez / Ourense) y “La Esencia de lo Efímero” , de nuevo con el Outono, que la lleva a Chantada/Lugo, a Cea/Ourense, y después a Porto do Son/ A Coruña. Las flores son pinturas en sus manos, intimidad: lo grande en lo pequeño. Otra de sus preocupaciones es la mujer: así “En el Vivir de Aldea” (Mª José: veinticuatro horas en su quehacer).

El año 2012 supone un mirar interesado a la tierra desde la fuente: “Transmutando, como gotas”, que ha inaugurado estos días en la librería Eixo (Ourense), dentro del marco del Outono Fotográfico. El rumor del agua, su humedad, el sonido de las gotas, con la luz natural del día, mañana o tarde, sobre la roca: blando rozando -rozando!- lo duro, que deviene suave, liso, brillante. Lo vemos porque ella lo ve (el ojo que tu ves no es ojo porque tu lo veas, es ojo porque él te ve:Machado: 'Provervios y cantares'.

El ser del agua

A propósito de Nefertiti (desde el maestro Gª Gual)

Carlos García Gual (Palma de Mallorca, 1943) catedrático de filología griega en la U.Complutense, traductor, escritor y crítico es un especialista, comentador y divulgador del mundo griego, en concreto y clásico en general. Ha escrito recientemente en el País (5.XII) un artículo 'Rostros para la eternidad' a propósito de Nefetiti y su exposición que quiero compartir con vosotros. Helo aquí:


Foto: Achim Kleuker: Staatliche Museen zu Berlin.

"Si buscáramos buscáramos una figura griega que contrastar, con el rostro de la bella reina egipcia, propondría el famoso auriga de Delfos, el atleta broncíneo que, erguido y tenso como una columna dórica, tiende en su única mano las riendas rotas de una cuadriga desaparecida. Como la seductora Nefertiti, también tiene un rostro dotado de rara serenidad; como si supieran ambos que su retrato iba a fijarse para la eternidad. También esta estatua griega fue un estupendo hallazgo de arqueólogos modernos. Lo encontraron sepultado por las rocas y escombros del antiguo terremoto que sumergiera hace muchos siglos el gran santuario de Apolo. El joven auriga resurgió a la luz quince años antes que el busto de la esposa del gran faraón hereje de Tell-el-Amarna. ¡Curiosa coincidencia en su resurrección!

Pero, aunque parecen igual de jóvenes, y lo son ya para siempre, la bellísima egipcia era mucho más antigua —unos novecientos años— que el apuesto atleta anónimo. Quien, probablemente, no está retratado con sus rasgos propios, sino en imagen idealizada. Era el experto cochero que un magnánimo príncipe siciliano envió a competir con cuadriga de veloces potros en las renombradas fiestas griegas de Delfos o de Olimpia. Conocemos su nombre: Polizelo, hermano del tirano de Siracusa que fue patrón del poeta Píndaro. El cochero tiene solemne actitud de héroe pindárico y pitagórico. Es perfecto: “un teorema de bronce” , según un crítico. El auriga es uno de los pocos bronces griegos que aún conserva sus pupilas, de pasta de vidrio y color miel oscura, pero sin expresión vivaz; guarda silencio y nos mira. Su estilo es aún algo arcaico.

Pero la mirada de Nefertiti —la de su única pupila pintada, la derecha—, como las de tantas imágenes egipcias, apunta al infinito. Por eso inquieta. Su rostro, de grandes ojos y rojos labios sensuales, parece estar más allá de lo humano. Su vida, junto al revolucionario y místico Akenatón, debió de ser tempestuosa, por más que en algunos relieves veamos a la pareja faraónica, de aguzados perfiles, gozando en familia de las caricias de su dios único, el Sol. Ni las penas ni los años han dejado marcas en la piel tostada de Nefertiti. Las imágenes egipcias derrotan al tiempo efímero". (los resaltes son nuestros)


Pormenor del Auriga de Delfos

El busto de la reina mide 47 centímetros. La magna exposición en Berlín celebra los 100 del hallazgo  por Ludwig Bortchardt. El busto lo encontró el obrero Mohamed Ahmed es-Senussi en una zona de las ruinas del taller del escultor Tutmose en el curso de las excavaciones en Tell el-Amarna por la Deutsche Orient-Gesellschaft. Fue trasladado a Alemania, mas no se exhibió hasta 1924, convirtiéndose así en un símbolo de su breve pasado colonial.
La tumba de Nefertiti no ha sido identificada ni, su momia (al menos con seguridad).
Su nombre es simbólico: significa la muy bella ha llegado (está aquí).

Foto: Margarete Büsing: Staatliche museen zu Berlin

Adriansens en la Manuel Márquez, ¿canto de cisne de la galería?

El madrileño Juan Adriansens Menocal (La Habana, Cuba, 1936), años y recorrido, nos muestra su quehacer más allá de los mass media en los que se mueve en los últimos años en la Galería Manuel Márquez. Entre nosotros Moncho Borrajo (n.1949) lo hizo asimismo, en paralelo: pintura, libros y recuerdos de una vida, Museo de Baños de Molgas, en su tierra natal. Son, en ambos casos, algo más que una pasión escondida, si bien los avatares de sus vidas se hayan visto comprometidos a distintos pasos públicos.

Se dedica a la pintura, al parecer, desde 1968, habiendo expuesto en 1973 en Madrid -dónde reside desde fines de los años cincuenta-, y de nuevo en 1975. Luego de un lustro en silencio plástico lleva sus obras a Miami, donde repite experiencia en 1982 y 1983.  Con "La piedra y el agua" en Roma (Academia Española de Bellas Artes) realiza en 1987 una retrospectiva (sic!), siendo con ella su reentrée en el efervescente Madrid democrático.

Desde entonces es comentarista de radio, y escribe en los siguientes en prensa, además de libros (poesía en el 95, prosa a comienzos de este siglo). Participa con Javier Sardá en televisión (Tele 5), medio que le da popularidad y deforma / transforma su imagen pública. Participa ahora en Onda Cero Radio en "Julia en la Onda" (J. Otero), periodista gallega con la que se colabora desde comienzos de los años noventa (cfr. Wikipedia).

El pintor mira desde sus 76 años uno de sus cuadros en la Galería MM

Muestra Adriánsens en Madrid el pasado año "Imágenes para un Itinerario". Es entonces cuando conoce al galerista orensano Manuel Márquez, viajando en septiembre pasado a 'MarbellArt 12'. Llega así al otoñal Ourense esta exposición. Es el nuevo camino emprendido por Márquez tras su traumática experiencia personal con Joaquin Balsa, artista de la chapa galvanizada (Cfr. 'Silver', en el Centro cultural el pasado año, con la Fundación Cum Laude...).

Galerista y pintor miran sonriendo a la cámara desde la exposición.

Con ella quiere cerrar su aventura de galerista cultural alternativo que se ha hecho un nombre con las charlas divulgativas de arte para la mencionda Fundación, lunes de vino y rosas, en el anterior Ateneo Aviense dirigido por el Dr. Fidalgo Santamariña.

 In Roma (tiempo presente)

Idem (mas no lo decline: la vita en la domus, bajo el arco...).

La obra de Adrianséns es 'pintvra arqveológica' en el más amplio sentido del tiempo: espacial y físico-vivencial, de lecturas, juventud y aventuras, nostalgia de lo transcurrido y vivido, herrumbrosos recuerdos ya desde la dudosa luz del día (palabras son de Góngora), un sentir de finitud, en dos ciudades turísticas, puertas viejas y cerradas (libros de secretos) en los que mostrar una apariencia, sin gente, sólo espacios, una selección buscada desde la fotografía estática con el que atrapar lo inasible del aliento.

Venezia, verde (por la grasa de los vaporettos) y ocre...

Un'altra Venezia (esta no ha venido a Ourense...).