El CONVENTO TERESIANO DE SUANCES

XABIER LIMIA DE GARDÓN.
Hoy en La Región: 
ARTE ET ALIA 

Nuestra foto está tomada el propio lunes. Las inferiores en el otoño pasado.

Comenzó el Año Teresiano este fin de semana. En Ávila nacía la santa española el 28 de marzo de 1515. Hace quinientos años que esta monja carmelita comenzaba a habitar el mundo, cuya vida transcurre en la España de Carlos I y Felipe II, falleciendo en 1582. Su sombra de religiosa y mística es cada vez más alargada como poetisa y doctora avant la lettre, desde el análisis de sus visiones y éxtasis meditativo hacia Dios, mas también desde el castellano en primera persona, anticipándose al yo del Romanticismo, y con un hondo feminismo. Así lo dicen los estudiosos. Sus ‘Meditaciones’, basadas en la traducción de Fray Luís de León de texto latino de la Biblia, por lo que la Inquisición lo mandó a la cárcel, fueron consideradas heréticas al no admitir a mayores sus censores una interpretación femenina de las Escrituras … ¿Verdad que ahora no parece tan alejada de nuestros días? 

Quizás su representación en el Santo Cristo de la catedral pase desapercibida entre el refulgente ámbito de estilo Barroco. Allí podéis acercaros con facilidad, mas a comienzo de esta Semana Santa os propongo que os aproximéis al Convento de Vistahermosa, en el extremo del barrio de O Couto, al Convento de clausura de las Carmelitas Descalzas, obra preclara de arquitectura española racionalista de los años sesenta. Su autor es el Dr. Arquitecto, y profesor, José Javier Suances Pereiro. Su núcleo, o corazón, es la iglesia, con acceso exterior, desde el portalón exterior.

Portería del Convento

Capilla de oración

Un desnudo y amplio atrio rectangular nos predispone al encuentro. De lo frío en lo externo, piel, al interior de la capilla-corazón. Al fondo está el acceso, que sobresale de la rectangular fachada hasta el borde de la escalera. Aquella la centra, en hueco, la cruz. En esta predomina el brazo transversal, ámbito del compartir, más que aspecto técnico en sí mismo. 

De visita con el Dr. Arquitecto Javier Suances (esta foto y la inferior son de Mani Moretón)

Dentro debemos ascender para bajar después, por el centro de las gradas, hacia el altar. El espacio poligonal de los bancos es un recurso erudito de progenie clásica, tan antiguo que nos retrotrae al modo romano de los teatros: un magistral empleo para entrar en la red de silencio, para descubrir el cambio del ruido a la calma, de las palabras a la oración y contemplación. Mas para eso hay que descender al cuadrado del altar. Así lo podemos apreciar en las fotos de Mani Moretón que acompañamos. 

Aquí estábamos los ambos con las dos monjas carmelitas cuando Moretón hizo la foto

Fuera está el convento, visible apenas desde lo alto, mas lo suficiente para apreciar su estructura: capilla y a continuación, en eje, el fino claustro porticado, en torno al hueco, o patio. Detrás, el área de residencia de la comunidad monástica, volumen en cascada descendente e inclinada hacia aquellos, con acceso por pasillo anterior…Tres volúmenes son el programa, entre muros blancos y ángulos rectos. He aquí la Huella de Teresa de Jesús en Ourense. 

Un magnífico espacio religioso y espiritual que es el resultado de aunar técnica y sensibilidad por Javier Suances en la época franquista adelantándose a su tiempo. Como la del Colegio de los Maristas...

AÑADIMOS A POSTERIORI LA VISITA

Xavier Suances explica la capilla y su luz

Santa Teresa de Jesús

En el día en que se conmemora el Quinto Centenario del Nacimiento de Santa Teresa de Jesús,

Teresa Sánchez Cepeda Dávila y Ahumada (Ávila, 28 de marzo de 1515- Alba de Tormes, Salamanca, 4 de octubre de 1582).

En el colateral de la Epístola. Santuario de Nuestra Señora del Carmen Extramuros, 1614. Con el libro abierto, en actitud de comenzar a escribir por impulso de inspiración divina.

 Fue beatificada el 24 de abril de 1614 por Paulo V, y canonizada por Gregorio XV el 12 de marzo de 1622; fue nombrada, en 1627, patrona de España por Urbano VIII.

En 1626, las Cortes Españolas la nombraron Capitana de los Reinos de España y co-patrona de España, pero los partidarios de Santiago Apóstol lograron revocar el acuerdo.


En Valladolid, el Gregorio Fernández escultor realizó dos tallas para celebrar la canonización de la religiosa. La primera «Es una Santa muy señora, con mucho carácter», describe el Dr. Jesús Urrea. La segunda -ahora en el Museo Nacional de Escultura- es «mucho más dulce y delicada» y corresponde a 1622. «Aunque ésta tuvo más fama, la primera es la que encaja más con el carácter de Fernández», apunta.

También fue designada patrona de los escritores el 14 de octubre de 1965 por el Breve Pontificio “Lumen Hispaniae” de Pablo VI .


En 1970 se convirtió (junto con Santa Catalina de Siena) en la primera mujer elevada por la Iglesia Católica a la condición de Doctora de la Iglesia, bajo el pontificado de Pablo VI.




Mas cómo se aprecia ya desde el siglo XVII da inicio este tipo iconográfico.

Eclipse y arte

FOTOS DE CASARES

ARTE ET ALIA. XABIER LIMIA DE GARDÓN. Hoy en La Región

De camiño á mostra de fotos de Casares no Centro Cultural atravesamos a rúa do Paseo apenas sen luces. A penumbra tornouse escuridade cando nos achegamos a Cardeal Quiroga/Alejandro Outeiriño, a bipartita rúa transversal. Malia o rechamante da circunstancia, foi un preámbulo introdutorio para a percepción, un dos aspectos centrais da fotografía. Para nós a maneira de captar as sombras, dende a luz, para dar conta do relevo da vida. Mais a sombra é a luz na forma da árbore que se interpón (segundo Dürkheim), o que apunta cara o fondo de nós. O abano da mostra vai dende os retratos da súa familia, muller e fillos, e tamén propios. A foto no que se autorretrata con ela, no retrovisor do coche, reflicte un micro mundo de parella, privado. Ao poñela a disposición pública entramos con pudor no círculo. Agora, con ámbolos dous desaparecidos, e a necesaria meditación na morte, o mellor para sentir o misterio da vida. A redor, a danza continúa. Hai fotos do entroido en Xinzo e petos de ánimas, publicadas nunha guía de Pontevedra. 

Velaquí unha secuencia. Os comisarios obvian poñer tipo de cámara, obxectivo, apertura, película ou data...

Velaquí... a data aínda que non poñen o medio.

E de viaxes, como o do Comboio da Literatura Europa 2000, un mes dende Lisboa a Berlín, proxecto no que cada un dos escritores de 43 países escribirían un libro colectivo para a Feira do Libro de Frankfurt. Son fotos as súas de home curioso, e de escritor, nas que atrapa o tempo que doutro xeito se tería esvaído. O baleiro na casa de Bertold Brecht e a multitude ante os rañaceos de Manhattan, coas torres xemelgas. 

Mais son apenas materia, restos inermes, pois falta o espírito de Carlos Casares para animalas, e dilo sabe o seu irmán Xabier quen sinalou como, ao regreso das súas viaxes, comentaba as vivencias de cada unha delas. 

Como o escrito nun dos seus soltos periodísticos, ‘Leica’, reproducido na exposición, no que da conta de como mercou moi barata unha cámara desta marca en Moscova no 2000, ao que engade un sucedido.

Na vitrina, con diapositivas, libros e notas manuscritas, as protagonistas son as cámaras que coleccionaba. Henrique Monteagudo, que lle regalara unha de 1922, mercada na feira de San Telmo en Buenos Aires, pode testificar como se puxo de contado a desmontala ‘e amañouna nun espentenexo’. 

Foto de Ramón Loureiro, citada no texto, ao que lle agradecemos a deferencia.

Autor: R.Loureiro

E o escritor Ramón Loureiro, de quen é a foto que lle tirou feita na súa casa do Vilariño, en Nigrán, uns días antes de morte, con cunha pequena Contax T2, da que lembra ‘que lle chamaba moito a atención a Carlos’. A foto xa non chegou a vela o escritor.

Esta mostra faino presente na súa ausencia, trece anos andados dende aquel marzo, mes no que naceu Marcos Valcárcel, seu amigo e continuador no Liceo dos Encontros literarios, morto fai xa case un lustro. Moita auga ten pasado baixo a ponte... Mais o pasado ano inauguramos o primeiro Roteiro literario dedicado a Casares en Ourense.

E agora esta evocación co gallo da exposición que nos permite ampliar, dende a súa mirada interesada, o seu entorno e inquedanzas.

En la primavera Haikus

                   

                                          Acá y allá
                                      escuchan la cascada,
                                                            jóvenes yerbas.


                                                                        ( Buson )

                 Montes lejanos
                                 refleja la pupila 
                                                       de la libélula


                                                                   ( Issa )

Mujeres de Miguelanxo Prado

A. Tangencias /Balada de saxo y neones (Color. Tinta, lápiz pigmentado y acrílico, papel tintado); B. Tangencias/ Destellos en el cristal (acrílico sobre papel tintado)

La Mariela de 'Ardalén': work in progress

                                                                         1.: dibujo.

                                                                            2.:

                                                                           3.:

4.:

5.:

                                                                               y 6.: concluída y firmada.

J. Valcárcel, de nuevo en la Visol

   Juan Valcárcel Obelleiro expone de nuevo aquí sus conocidas composiciones.

El artista y profesor, en el Instituto de O Carballiño, ha buscado la interacción con los espectadores de la calle pintando ante el escaparate central, de espaldas. Poco a poco, en diversas sesiones vespertinas, la obra preparada en el estudio se va animando con los intensos colores de su conocida paleta estilística: una oronda señora en la ventana mueve el calado visillo bajo el intenso sol de primera hora de la tarde. El friso de flores en sus tiestos, que cuelgan hacia la calle, con innumerables flores de primavera, son en realidad el motivo principal.

El dibujo lo domina todo, con sus gruesas líneas negras que separan los multiples campos de color de las flores, con sus pétalos cuatripartitos, y hojas. Lo intenso del friso, fotones de colores, en contraste con el visillo superior que abre 

He aquí en esencia del proceder de 'J.Valcárcel': captar la vida desde las formas redondeadas, la amplitud desde lo curvilíneo, en unas composiciones de planos cortos, de profundidades exiguas, en las que los colores rellenan las líneas. 

Estas, marcas que delimitan, profundas, sus temas siempre figurativos. 

Mas el artista docente sabe, desde sus recursos, utilizar el 'collage' y el 'transfer', el polvo de mármol o los pigmentos.

Desde la Saxifraga Umbrosa, denominación botánica el título de la muestra, 'Saxifraga umbria', explicando así ‘la desesperación del pintor’, por la dificultad que hubo en representarla. 

La Singer y la serie 'Bancos' amplían el abanico temático del artista tudense.

SOBRAL, MARIÑEIRO DE MARUXÍAS

ARTE ET ALIA. XABIER LIMIA DE GARDÓN. Hoy en La Región.

Sorrí, pois entras no mundo Sobral, de augas e ceos cabe a mar océana. Achégate, entra, e ponte diante. Alí tan só estás ti, e na parede hai, pintada, un anaquiño desa sensación que tiveches na despedida no último outono, ou a finais do pasado mes, cando fuches ata a costa, e de novo, o ar na cara, arrecende a salitre..., ese mesmo ar que che move en remuiños a melena, lembras... No encadre seleccionado polo artista, a mar, o teu mar, agárdate. A pintura de Antón Sobral ábrete a outra dimensión, con liberdade, como a que semellan ter esas nubes movéndose, as mesmas ondas, e as súas escumas, constantes, mais a intervalos, convexas e horizontais, que sandan as nosas tensións, e os ruídos do mundo para acadar unha calma creadora (Yolanda Castaño), dende os ritmos de auga e son:“…la mer, la mer, toujours recommencée…”, sentía Paul Valéry (no Cimetière marin). 

Son estas algunhas das sensacións que o artista nos propón en combinatoria visión coa nosa memoria sinestésica diante da súa obra. A Ría de Pontevedra a súa base é, ata o mar de fóra, mais o artista gosta de pisala area, e con ollos ledos mira a vida, implicándose dende a caridade compartida e solidaria (a cor do mar, voluntarios e o Prestige, desastre de Haití, 'Mans Unidas', ou agora o 'Proxecto Home'). No Océano Sobral, look of love de auga e nubes en movemento, unha sensación de tránsito se instala en dupla consciencia de mar e ceo nuboso, e por veces brétemas.

         CADERNO DO MAR

Antón Sobral de Marín e Xaime Toxo, de Bueu, sete marés sete que firma o escritor na introducción do catálogo a modo de bitácora. Son os Cadernos de mar, no que da conta como se deixaban ir ‘á capa, ganduxados a un rumbo de tripulación en derrota’. Eles foron ficando sós, ‘o Mar o barco e máis nós’ no sentir do poeta Manuel Antonio e o deles, pois ese foi o seu mapa. A viaxe esencia da vida, para a escrita, para a arte, lenzos e textos, óleo e acuarela e máis a tinta. O poeta escribe ’Emerxiches/ no meu leito/ nunha mañá.../ como unha illa/ no mar da tranquilidade’, e o artista-prestidixitador faina emerxer do seu maxín...: como un ‘sumi-e’ xaponés, Azul sobre azul, son as súas acuarelas. Así a instalación nun extremo da sala, e no oposto, á entrada, un video con música ideada polo artista. Que ven de estar fai nada en Nova Iorque, con Carmen Hermo, Velasco e Pereira. E tamén por Viena e Milán, para regresar logo da travesía, mar e terra, á casa, Pontevedra. A Ítaca de Ulises? Non, a viaxe circular de Joyce: regreso ad uterum. En 2013 foi Premio 'Sete Carballas' na 'Festa da Palabra' da 'Ínsua dos poetas'. Nada máis acaído para o artista que a conxunción de Arte e Natureza, como aquí en Madarnás do Carballiño. Antón Sobral enceta agora unha nova singladura con Horizonte cero, que trae a Ourense. Cores cálidas nas nubes de Muxía, e algunhas maruxías.

Marín ao lonxe, V.

A propósito da chegada dos diarios de Ramón Loureiro

Unha alegría, desde a xenerosidade: Diarios de Loureiro, peregrino de Moxom, San Rosendo, de Xosé Cid. Posado (composición), na mañá de sábado auriense...

Al abrir los Diarios, y hojearlos, sonido y olor a libro nuevo, mi vista se posó aquí: el libro leído ('La asombrosa conquista de la Isla Ballena', en una sentada en el tiempo de verano en Arousa norte, y San Rosendo...), el amigo generoso, la anotación precisa...

Son, arriba y abajo, composiciones fotográficas al Loureiro modo, en homenaje a esta su pasión...

Imagen-relicario de la Virgen del Cristal

D. Adolfo Enríquez muestra la pequeña imagen con la villa de Vilanova al fondo

En esta otra y en la siguiente se puede apreciar por ambos lados. La transparencia del cristal, los ángeles tenantes...

A Virxe do Cristal

El párroco de Vilanova dos Infantes, Adolfo Enríquez, ha aparecido muerto ayer, con signos de violencia ayer, y la venerada imagen de la Virgen del Cristal ha desaparecido.

Hace unos años en el libro que hice con mi amigo, el Dr. D. José Antonio Fidalgo, q.e.p.d.,
'Vilanova dos Infantes patrimonio etnográfico de una parroquia ourensana' (Ourense, 2001),
la describo así p. 47:



'...se halla en un relicario dorado, con una base cerrada por un vidrio azul, sobre el que se halla engastado, con cubierta que sostienen dos ángeles, rematando la pieza una corona surmontada, toda ella orlada de piedras preciosas. Para las procesiones se inserta en un relicario de plata a modo de capilla, obra del siglo XVIII... El culto a la Virgen del Cristal se inicia en la Edad Moderna, 'por los años de 1650' según señala el P. jesuita Villafañe quien, tras su visita al lugar en 1722, publica la historia "de la invención, y principios del culto de esta maravillosa imagen'. Basándose en ella, y en la tradición popular, el poeta local Manuel Curros Enríquez, le dió cuerpo en su poema 'A lenda da Virxe do Cristal' en su libro de 1880 "Aires da miña terra".

Desde la elaboración del libro hace tres lustros, le tengo afecto, una gran estima, tras el intenso contacto.


Descansa en paz, mi buen D. Adolfo. 

Santuario da Virxe do Cristal.